優(yōu)秀的水粉靜物素描，畫(huà)中各種物體的形狀和顏色關(guān)系通常是用表達筆來(lái)塑造對象。事實(shí)上，如何用筆來(lái)表達對象，對圖片的最終效果和感染刀都有非常直接的影響和效果。不同的筆法和不同的筆法特征是形成不同圖片風(fēng)格的主要因素之一。

筆的手法和風(fēng)格有很多，比如點(diǎn)彩、塊面擺放、水色淋漓渲染、干筆堆、刮刀等等。在不同考生的具體應用中，每一種方法都會(huì )有很大的差異，這是由于性格氣質(zhì)造成的。作為一個(gè)四小時(shí)的色彩靜物素描，一般不可能像畫(huà)古典油畫(huà)那樣精心表達物體的色彩關(guān)系。而且水粉工具的材料特性不適合反復連接微妙細膩的色彩關(guān)系。反復用筆連接，會(huì )帶起畫(huà)中的背景色。因此，一般用水粉顏料來(lái)表達物象，主要用簡(jiǎn)潔的筆法和塊面處理方法來(lái)表達。

這就要求用筆表達時(shí)要有塑造意識。筆的寬度、筆觸的大小、重量和方向都是物體塑造的表現手法，有力而恰當的筆觸會(huì )增加物體的表現力和美感。筆實(shí)際上是作者在素描過(guò)程中觀(guān)察和比較物體的過(guò)程，從而不斷思考和理解，也是一個(gè)不斷糾正和添加的過(guò)程。筆和筆觸的具體擺放通常是結合物體結構的轉折關(guān)系來(lái)表達的。同時(shí)，還應考慮不同物體的強度和紋理差異。著(zhù)色寫(xiě)作時(shí)，不要急于在初始階段表達物體的局部微妙變化和紋理。相反，應首先結合大的身體結構，觀(guān)察光線(xiàn)投射在物體上時(shí)的溫度和溫度變化，區分光、背光和投影之間的關(guān)系。用筆可選擇較寬的水粉扁筆，有條不紊地擺放。在這個(gè)階段，用筆要注意黑暗部分要薄而濕潤，交接線(xiàn)的中間面要色彩飽滿(mǎn)、結實(shí)、“見(jiàn)筆”，強烈的筆觸方向感。在整體繪畫(huà)過(guò)程中，逐步深化，最終達到物體塑造強烈、豐富、生動(dòng)的色彩效果。另外，在表現亮面和高光時(shí)，用筆要有力干脆，顏色可以適當厚一些。高光的顏色要厚干，幾乎不調水。水粉筆蘸上高光顏色后，要準確、快速、果斷地寫(xiě)出高光閃爍的感覺(jué)。最忌用筆猶豫不決，糊里糊涂地用筆在高光處畫(huà)畫(huà)，這樣就沒(méi)有表現力了。

另外，顏色較重或較淺的物體，質(zhì)地粗糙、厚實(shí)或光滑、酥脆的物體，在筆上要有所不同。例如，淺色白布、白色報紙或光滑的白瓷瓶，在使用筆時(shí)，筆觸可以適當柔軟細膩，以反映其紋理；棕色水陶罐筆應堅固、強、強，筆觸感強。最后，在表達每一個(gè)物體時(shí)，都要注意兩側邊緣部分的虛實(shí)變化，既要畫(huà)得結實(shí)，又要轉過(guò)去。一般亮部邊緣比較實(shí)，暗部邊緣比較虛。特別要注意相鄰顏色的對比和協(xié)調。有時(shí)候，物體邊緣的連接應該耐心地重復幾次，以便它能夠與背景顏色有機地連接起來(lái)。

廣東工作室真誠希望每一位熱愛(ài)藝術(shù)的學(xué)生都能與我們一起乘風(fēng)破浪，贏(yíng)得我們的榮耀和夢(mèng)想！